走进国画课堂

“中国画是植根中华民族土壤中的艺术，是中华艺术库中瑰丽的宝藏。国画最大的特点就是讲究“留白”和“意境”，一副好的国画作品，就是能用简单的写意泼墨，展现延绵不尽的画意……”，正是因为国画境界高雅，需要沉心静气地创作，所以一开始我对学国画有点“知难而退”，担心没办法学好反而会画虎成猫。但我的朋友们上完第一节课后，他们画出的那些苍劲有力的竹节使我受到了极大的鼓舞，也决定将国画作为自己的才艺强项。

国画班真的非常火爆，我来的时候已经没有任何位置了，调色盘也不够用，幸好老师给我们拿了几个纸杯作临时的调色盘，我又到隔壁课室搬来了桌子和椅子，才勉强在后门的位置坐下来开始学画了。

因为我上一节课没来，我对怎么调墨、怎么下笔都一窍不通，幸好有友善的同学在一旁指导。这节课学的是兰花，我们先学了怎么画叶子，再学怎么画花瓣。画叶子真的非常有技巧，下笔逆行，起笔要细，落笔要快，收笔要圆润，一片好的叶子画出来能给人一种有力的舒展感。因为我对毛笔不熟悉，一开始下笔也不好掌控，而且笔的质量也不是很好，一直在掉毛，所以画的时候很不顺利。直到后来整整画了三张纸的叶子，才勉强画出了一点形。

不过仅仅有单片的叶子画得好是不够的，国画最重要的还是构图和浓淡墨的分布，叶子的方向、疏密、在画纸上位置的分布才是最难的。一开始我们完全掌握不了怎么构图，都是老师画一笔，我们跟着画一笔。我画的叶子太散了，老师帮忙添了几笔枝节，整幅画面的焦点就感觉马上凝聚起来了，我在一旁直呼神奇！

一节课三个小时，很快就过去了……虽然我还不能马上拿出成熟的作品，但是我已经很有成就感。画国画就是一个写意的过程，笔锋的流转……不仅提高了自身的技能，整个心境也慢慢平静起来。看着自己的作品，更明白了一分耕耘，一分收获的道理！要想把中国画画好不仅要用心来画，更要勤加练习，才能更好地掌握笔法。等把基本功都练好了，才能把自己的思想融会贯通到画里了，展现出国画的潇洒磊落、浑然天成的大气。

华东师范大学国际汉语研修基地·2014赴泰志愿者培训项目5班 梁慧敏